Traducido del siguiente tutorial de
Use of the colour wheel for lighting and shadingI want to talk about some simple things that even professional photomanipulators don't give enough attention sometimes. It's the reason why our work can be perceived as wrong a bit , especially by traditional artists. People who are not artists usually say “something's wrong”                                                            Our theme for today is colour of light and shadow. I want to point out – there are many colour schemes and rules for that (it would be better to write an individual tutorial on that), some are better for realistic works, some for surrealism, some for abstraction etc. It depends on your idea. However, today we...

Quiero hablar de algunas cosas simples que incluso  photomanipuladores profesionales no le dan suficiente atención a veces.

Es la razón por la que nuestro trabajo puede ser percibido como un poco mal, sobre todo por los artistas tradicionales. Las personas que no son artistas suelen decir "algo anda mal"

Nuestro tema de hoy es el color de la luz y la sombra.

Quiero señalar que hay muchos esquemas y reglas de color (habria que escribir un tutorial diferente para cada uno),
algunos son mejores para las obras realistas, otros por el surrealismo,  abstracción etc. depende de su idea.
Sin embargo, hoy vamos a hablar de la regla básica que debe ser seguido en cualquier trabajo profesional, no importa la idea que lleves.
El primer error muy común es sombras grises, o sombras con el mismo color que la iluminación (luz y  sombras  cálidas o  luz y  sombra frías)

¿Por qué este error es tan común en el mundo moderno? -los fotomanipuladores y algunos artistas utilizamos fotografias como referencia, y todos los problemas vienen de ahi.

Por desgracia, la fotografía no puede reproducir los colores reales de la vida que nos rodean - los colores de sombras en especial! En las fotos todas las sombras pierden colores naturales y se vuelven grises o se convierten del mismo color que la iluminación  (sólo las imágenes en colores cálidos o únicamente en régimen de frío). Además, si las sombras son de color gris a menudo cogen el  mismo color que los tonos de la  iluminación por error.
No importa la cantidad de colores que añadas a la imagen después, si los colores de la luz y la sombra no se oponen su trabajo dará una impresión extraña.
sobre el color - los principales errores están en utilizar el color negro o gris para las sombras, los mismos tonos de color para la luz y la sombra, y la  falta de luz reflejada en la zona de sombra del objeto.

El color de la sombra se crea a partir de:

El color de la superficie + color opuesto al color de la luz + color de objeto original. (El último elemento fue descubierto por los impresionistas y se utiliza en esta técnica)

El color de la sombra debe ser opuesto al color de la luz:

Supongo que cada uno de ustedes está familiarizado con la rueda de colores. rueda de colores de Johannes Itten mayormente utilizado por los artistas tradicionales, rueda de color RGB según nos convenga mejor.

En general, en el caso de "luz y color de la sombra" todo es bastante fácil:

Los colores complementarios se armonizan,
  Por lo tanto, si la iluminación es cálida: amarillo, naranja, rojo, - las sombras deben ser fríos: azul, púrpura o azul verdoso.
Por el contrario, si la iluminación es frío: cian, azul etc, - la sombra debe ser amarillo, naranja, etc.

En la imagen se puede ver ejemplos de combinaciones complementarias de luz y sombra:

Estas opciones  son para que pueda encontrar el color correcto no sólo para la sombra y la luz, sino también los colores adicionales para su esquema:

El segundo error muy común es la falta de luz reflejada en la zona de sombras en los objetos

En esta imagen - en el  boceto de una pelota, podemos encontrar las posiciones de sombras y reflejos.


EL color reflejado (color de reflexión) y la luz reflejada sin características de color expresas recibe el nombre de reflexión.

Si el reflejo cae sobre el área oscura del objeto, se convertirá en una parte de un claroscuro. En este caso, la reflexión se verá como un punto de luz no muy  intensa en el área de sombra, formada por los rayos de luz reflejados por los objetos circundantes.
La reflexión en el dibujo como parte del claroscuro es más importante para el arte tradicional.
 Un ejemplo de la luz reflejada: Las superficies en cian, rojo y púrpura  pueden dar reflexiones a la esfera en el aria de la sombra en tonos cian, morado rojizo.
 En la imagen a b c puede ver las mismas combinaciones complementarias pero teniendo en cuenta el color de la superficie - como se puede ver que  la luz reflejada desde la superficie se añadió a la imagen. El color de la luz reflejada consiste en el color de la superficie y el color de los objetos circundantes. (Pero hay que tener en cuenta  que el  color negro absorbe casi toda la luz mientras que el blanco la refleja casi toda)



Las reflexiones sobre los objetos transparentes tienen un mayor contraste y una reflexión sobre la superficie.
El color de la luz reflejada en los objetos transparentes también se compone de color de objeto original
The colour of reflected light on transparent objects also consists of original  object colour (La intensidad de color del objeto nativo depende de la transparencia del objeto)
En la imagen A y B se puede ver una gema verde semitransparente ahumado sobre una superficie de color.





por ejemplo

Bastet and Sekhmet Museum

1. Imagen base en tonos grises
 

2. esquema equivocado. fuente de luz fría y  sombras azul-cian
 

3. esquema correcto: fuente de luces frio y sombras amarillo caliente.  la luz se refleja por las paredes

 

4. esquema equivocado. fuente de luz cálida y sombras equivocadas cálidos (amarillo-naranja)
 

5. esquema correcto: fuente caliente de la luz y las sombras azules fríos. También refleja la luz de las paredes