Jako jednostka przygnieciona brzemieniem wieku postanowiłam podzielić się kilkoma radami, dotyczącymi samoedukacji w zakresie tworzenia prac plastycznych (i tak nikt tego nie przeczyta, ale co mi tam).

1. Nie rób wbrew sobie, bo się wypalisz. Wiem to, bo zaliczyłam - powtarzano mi, że aby zdobyć mistrzostwo, trzeba dużo pracować, więc brudziłam z zapałem kilogramy papieru, aby wreszcie odkryć, że niewiele mi to pomaga. W rezultacie zamiast robić lepsze prace zaczęłam robić gorsze, a potem prawie całkiem przestałam robić cokolwiek. Z czasem odkryłam, że potrzebuję pracować wolniej, poświęcając zrobionym pracom nieco czasu i refleksji, że mój styl jest raczej statyczny i że kompletnie nie dogaduję się z prasowanym węglem. A zatem - jeśli czujesz, że coś jest nie dla ciebie, że praca w określony sposób nie sprawia przyjemności i nie robisz postępów, to zatrzymaj się i poszukaj innej ścieżki.

2. Zapisz się do klubu, na kółko, na cokolwiek. Kontakt z instruktorem i ludźmi mającymi wspólne zainteresowania motywuje i bardzo pomaga w doskonaleniu umiejętności. Sprawdź, co oferuje lokalny dom kultury.

3. Spraw sobie odpowiednie narzędzia. Nie musisz od razu wywalać fortuny, ale zeszyt w kratkę, szkolne plakatówki i plastikowy pędzelek bardzo ci utrudnią zrobienie czegokolwiek. Nie kupuj chińskich produktów - są do niczego. Można natomiast zaopatrzyć się w sklepie artystycznym on-line w farby i narzędzia produkcji polskiej (i z krajów ościennych) - są przeważnie wystarczająco dobre na początek. Przeczytaj coś o wybranej technice plastycznej i dowiedz się, z czego robi się pędzle i farby - to ci pomoże dobrze wybrać w sklepie.

4. Nie kopiuj kreskówek - kopiowanie kreskówek wydaje się kusząco łatwe, ale po drodze możesz złapać disneyowską lub mangową manierę która będzie się wlec za tobą latami i przeszkadzać w rysowaniu w sposób anatomicznie prawidłowy. Jeśli kochasz kreskówki zawsze możesz do nich wrócić po tym, jak już nauczysz się rysować.

5. Zdjęcia mogą posłużyć jako pomoc do ćwiczeń, ale raczej odpuść sobie wierne kopiowanie plakatu z Angeliną Jolie w wymiarach 100x70 ołówkiem 0,5. Jak chcesz ten plakat, to na półpiętrze w biurze widziałam xero. Celem jest tworzenie, nie odtwarzanie. Część znawców sztuki twierdzi nawet, że jeśli coś da się osiągnąć za pomocą aparatu fotograficznego, to nie należy tego rysować, ponieważ trzeba używać optymalnych środków w dążeniu do uzyskania zamierzonych efektów plastycznych. (Ołówek 0,5 nie jest tu optymalny to robienia plakatów 100x70).

6. Obejrzyj swoje prace i na zimno zidentyfikuj problemy. Problemy typu - brudne kolory, zła perspektywa, błędy anatomiczne, tępy wyraz twarzy portretowanych osób, nierealistycznie wyglądający kotlet mielony... Jeśli nie potrafisz stwierdzić, co jest nie tak, zapytaj kogoś innego (najlepiej kogoś kto się zna, ale inne osoby też mogą coś wykryć). Rozpracuj te problemy po kolei - poszukaj porad w internecie i zrób trochę prac skupiających się na pojedynczych zagadnieniach (np. rysowanie uszu, dobieranie kolorów do czerwonego), z którymi masz kłopot. Potem wykorzystaj nową umiejętność robiąc "poważną" pracę i sprawdź, czy jest lepiej. Powtarzaj do skutku.

7. Bierz się za trudne rzeczy. Nie powielaj w kółko czegoś, co już umiesz, zrób coś, czego nie umiesz. Pewnie zrobisz okropnego gniota, ale po kilku gniotach okaże się, że w końcu się udało. To najszybszy sposób, żeby opanować jakąś umiejętność.

To na razie tyle.